*가나다순

영은미술관

[영은미술관] ( )의 교차들 Something Intersected

2023-04-29 ~ 2023-05-28 / 서재정 개인전



서재정_불확정성 유기적 공간 17_변형된 캔버스에 유채_81×58.5cm_2023




영은미술관은 영은 아티스트 프로젝트 일환으로 진행되는 영은창작스튜디오 12기 서재정 작가의 '( )의 교차들 Something Intersected'展을 오는 4월 29일부터 5월 28일까지 개최한다. ● 현재 우리가 발을 딛고 있는 공간을 둘러보자. 벽과 바닥, 천장이 정확하게 맞물려 있고 중력의 힘을 거스르지 않는, 당연하고 익숙한 3차원의 공간이다. 작가 서재정은 하나의 화면 안에서 그 익숙한 공간을 부수고 새로 지으며 넘나든다. 계단, 기둥, 지붕, 아치 등이 화면 안에서 서로 무너뜨리고 뒤엉켜지며 확장된 구조물이 된다.





서재정_유연한 공간 23-9_캔버스에 혼합재료_80×140cm_2023




서재정_유연한 공간 23-3_캔버스에 혼합재료_32×32cm_2023




서재정_불 확정성 유기적 공간 11_변형된 캔버스에 유채_79×94cm_2022




서재정_불확정성 유기적 공간 6_ 변형된 캔버스에 유채_113.5×157.5×5.7cm_2020



서재정의 그림 속 장면은 수학적으로 긴밀하고 탄탄하게 지어진 어느 공간의 내부처럼 보인다. 그러나 왠지 모를 기시감에 작품 속의 선과 면을 천천히 따라가다 보면 머지않아 길을 잃게 된다. 본능적으로 소실점을 좇아 공간의 안쪽으로 깊이 들어가 마주하는 것은 현실과 비현실, 2차원과 3차원의 경계에서 맞는 환상적인 카오스와 일루전이다. 구축과 해체, 교차를 반복하며 계속해서 새로운 세계를 창조해내고 있는 것이다. ● 작가는 모호한 경계에서 끊임없이 교차하는 것들에 대한 관심을 여러 요소를 통해 나타낸다. 예컨대 색연필로 선을 그어 공간을 은근히 분할하는 것이다. 가늘고 연하게 그어진 이 선은 멀리에서는 보이지 않지만, 가까이에 다가서면 비로소 보이는 선으로 화면 내에서 공간을 분할한다. 이 선은 보는 위치에 따라 나타나기도, 사라지기도 하면서 은유적 공간을 만들어낸다. ● "작품 속 공간은 현실과 비현실, 이성과 감성, 계획과 우연 등의 상반되고 모순된 개념들의 경계에 존재하는 '건축적 심리 공간'이라고 할 수 있다. 다층적 형태와 상황을 담고 있는 건축적 공간을 통해 시지각적 경험을 제시하고자 한다. '건축적 심리 공간'은 재현의 장소 개념과는 다르면서도 또한 막연한 환상만은 아닌 제 3의 공간이다. 이것이 하나의 모티브가 되어 또 다른 세계로 확장되고 해석될 수 있는 가능성을 만들어내고자 한다." - 작가노트 中





서재정_유연한 공간 22-3_종이에 색연필_21×28cm_2022




서재정_유연한 공간 22-4_종이에 색연필_21×28cm_2022




서재정_불확정성 유기적 공간 3_

변형된 캔버스에 아크릴채색, 색연필_185×185×15cm_2017




서재정_Illusory Pattern_E-3_변형된 캔버스에 유채_157×136×9cm_2020


또한 서재정 작가의 그림은 대부분 푸른색과 녹색 위주의 모노톤이 돋보인다. 작가는 시중에 판매되는 기성 색채를 사용하지 않고, 직접 색을 배합하여 사용한다. 푸른색과 녹색은 배합에 따라, 혹은 보는 이의 관점에 따라 따뜻한 색이 될 수도 차가운 색이 될 수도 있는 어느 경계에 위치해있다. 따라서 서재정 작가의 푸른색과 녹색은 때에 따라 차갑거나 따뜻하다. ● "화면 전체의 모노톤 계열의 색감은 건축공간의 경험에서 비롯되는 심리적 색채로, 공간의 공감각적 경험을 드러내고자 하는 색채이다. 재현적 장소 개념과는 다른 심리적 공간으로 풀어내는 것으로, 인식과 경험, 다양한 감각이 개입되면서 공간에 새로운 의미가 부여되고 재구성되는 일련의 과정을 거친다." -작가노트 中





서재정_( )의 교차들 Something Intersected展_영은미술관_2023




서재정_( )의 교차들 Something Intersected展_영은미술관_2023


일반적인 평면의 형태를 벗어난 쉐이프트캔버스shaped canvas는 작가가 표현하고자 하는 경계와 틈을 구현하는 훌륭한 매체가 된다. 입체인 줄 알았던 작품은 평면이 되고, 평면으로 보였던 작품은 입체가 된다. 벽에 걸린 캔버스가 드리울 그림자마저 완벽히 계산되어 만들어진 작품은 우리가 보편적으로 가진 공간 개념을 깨부순다. 끊임없이 해체되고 또 구축되는 경계의 틈에서 의식적 환영을 즐겨보길 바란다. ■ 영은미술관



영은미술관 영은창작스튜디오 12기 입주작가展

위치 : 경기도 광주시 청석로 300 (쌍령동 8-1번지)

관람시간 : 10:30am~06:00pm / 입장마감_05:30pm / 월,화요일 휴관

후원 : 경기도_경기도 광주시

주최,주관 : 영은미술관

문의 : +82.(0)31.761.0137, www.youngeunmuseum.org

글쓴이
영은미술관
자기소개
재단법인 대유문화재단 영은미술관은 경기도 광주시의 수려한 자연림 속에 자리잡고 있으며, 크게 미술관과 창작스튜디오로 구분되어 이 두 기능이 상호분리되고 또 호환될 수 있도록 구성되어 있다. 본 미술관은 한국예술문화의 창작활동 지원을 목적으로 하는 대유문화재단의 설립(1992년)과 함께 2000년 11월에 개관하였다. 영은미술관은 동시대 현대미술 작품을 연구, 소장, 전시하는 현대미술관 (Museum of Contemporary Art)이며 또한 국내 초유의 창작스튜디오를 겸비한 복합문화시설로, 미술품의 보존과 전시에 초점을 맞춘 과거의 미술관 형태를 과감히 변화시켜 미술관 자체가 살아있는 창작의 현장이면서 작가와 작가, 작가와 평론가와 기획자, 대중이 살아있는 미술(Living Art)과 함께 만나는 장을 지향목표로 삼고 있다. 종합미술문화단지의 성격을 지향하는 영은미술관은 조형예술, 공연예술 등 다양한 형식과 내용의 예술을 수용하고 창작, 연구, 전시, 교육 서비스 등의 복합적 기능을 수행하여 참여계층을 개방하고 문화를 선도해 나가는 문화촉매공간이 되기를 지향한다.